lunes, 29 de octubre de 2012

disfruta

Cercanos a cumplir 40 años de carrera, Rush sigue demostrando que la terquedad bien manejada paga, pues su caso refleja la pasión de luchar por un estilo más allá de las imposiciones del mercado usando el valor agregado que ofrece su música y su talento. La clave está en reinventarse en cada disco para ampliar audiencias. Es la única forma de explicar cómo jóvenes entre los 15 y los 18 años, acuden masivamente en E.U. a verlos. Una nueva gira, prácticamente vendida por todo E.U., será la sobremesa para disfrutar de una de las grandes bandas de todos los tiempos.





jueves, 25 de octubre de 2012

Arctic Monkeys

 'SUCK IT AND SEE' EMI MUSIC 2011
El cuarto álbum en la carrera de una banda puede ser más que un reto estadístico, un reto en capacidad de creación. Pocas bandas actuales han logrado sortear esta frontera con sabiduría y grandeza como los Arctic. Sus colegas contemporáneos como Franz Ferdinand y The Killers aún viven de las regalías de los cheques. Pero estos cuatro ingleses han demostrado desde su épico debut de 2006, 'Whatever People Say I Am, That's What I'm Not', que están hechos para grandes retos.

El sonido del álbum es ecléctico, recoge el romanticismo y elegancia de The Smiths, pasando por la fuerza de los Stone Roses y sonidos andróginos cercanos a Suede. Interesante apuesta para una banda que se nutrió de una movida que cambió el curso del rock y que le debe a Paul Weller su principal legado: ofrecer un gran puñado de buenas canciones. Alex Turner se graduó como letrista y su banda como una de las más importantes del momento.





vocal

Producto de toda esta experiencia musical de más de 30 años y de un arduo trabajo de composición que abarca un repertorio de más de 120 canciones, Alfonso Pérez acaba de lanzar su primer disco titulado 'Creyendas', que contiene fusiones progresivas de rock y jazz con una base folclórica de varias regiones, principalmente de la costa atlántica y la zona andina. También tiene aportes de música afrocaribeña y latin jazz. "Es un trabajo de música colombiana de vanguardia que se empezó a engendrar hace más de 30 años, donde se fusionan rock, jazz, bossa nova y reggae con ritmos colombianos como el chandé, el mapalé, la cumbia y el bambuco". Como parte de la experimentación sonora y efectos especiales de la naturaleza, se incluyeron instrumentos autóctonos e indígenas como la zampoña, capadores, cucharas de madera, quenas y rana (instrumento de percusión). En contraste con el sonido folclórico, se destaca una opereta de hard rock lírica, con un elocuente arreglo vocal.





miércoles, 24 de octubre de 2012

disco


Este disco es una producción independiente de 'Pocho' Pérez y Constain Studios, con colaboración de destacados músicos como la pianista Blanca Bernal, directora de piano del conservatorio de la Universidad Nacional, los guitarristas Óscar Salazar y Hernando Becerra, Fernando Esquerra en la percusión, Fernando Bernal en el bajo y William Constain en los teclados y la ingeniería de sonido. El disco se encuentra en el mercado en lugares especializados como la discotienda La Musiteca, en la carrera octava con 19 en Bogotá.





del Quijote

"El octosílabo es el verso español por excelencia. No sólo por su origen histórico, netamente popular y autóctono, a diferencia de sus más directamente competidores: el endecasílabo o el heptasílabo, con vestigios de origen italiano, o el hexasílabo, de orígenes latinos. No sólo por sus raíces folklóricas, populares ni por ser el que más se ha compuesto, declamado, usado tanto en poesía, como en canción, teatro y hasta, como veremos, en prosa sino porque es el que mejor se identifica y armoniza de manera natural con los ritmos elementales del lenguaje. Dicen a este respecto los estudiosos de la fonética que el octosílabo coincide con el grupo fónico medio en castellano. El lenguaje en prosa tiende a organizarse en octosílabos", nos informa Francisco Redondo. Lope de Vega y Calderón de la Barca se expresaron en décimas octosilábicas perfectas y el mismo Cervantes lo inmortalizó en el capítulo XXVII del Quijote.




viernes, 12 de octubre de 2012

la obra


La obra está centrada en los diálogos, que, según Toro, son ágiles y punzantes, pero tiene un subtexto en el que las actrices se dirigen al público, al que, de alguna forma, le confiesan sus sentimientos.
Tanto para Cuervo como para el director, Veneno es una obra que no solo habla de un universo femenino. "Aunque los hombres exteriorizan menos y nosotras somos vehementes y amamos y odiamos con facilidad, la envidia no es un sentimiento solo femenino, todos lo hemos sentido", remata Cuervo.